Fotografía de Autor.

• THAIN, Alastair

Alastair Thain, fotógrafo británico retratista.

Retrato fotográfico cuyo tema es la guerra.

Fotografía a color, fondo negro. La luz viene desde la izquierda del espectador, y le da contraste a la imagen. Se observa el rostro nítido de un hombre vestido con uniforme de guerra. Su rostro demuestra que el hombre está compungido. La luz sólo muestra el rostro en primer plano del hombre, siendo una imagen simétrica. Lo que más atrae es el gesto del rostro. El autor claramente intenta hacer una crítica y demostrar sentimientos negativos con respecto al tema, intenta decirnos que la guerra causa dolor y sufrimiento. Seguramente intenta crear conciencia al respecto.

• CLOSE, Chuck

Chuck Close es un artista estadounidense pintor y fotógrafo hiperrealista, siendo el retrato el tema de la mayor parte de sus obras.

Retrato fotográfico (Lorna Simpson).

Fotografía en blanco y negro de fondo oscuro. El rostro en primer plano de una mujer es la única imagen presente. Sin mucho contraste de luz, resalta el brillo de la imagen y el desenfoque de los elementos que no forman parte del rostro, denotando que los detalles de este último, son el elemento visual más relevante. El autor intenta hacer que las facciones y características del rostro sean lo más sobresaliente y el punto de atención. Una muy buena fotografía a mi juicio, por la nitidez lograda en cada rasgo y por el contraste que el enfoque y desenfoque logran.

• SHERMAN, Cindy

Cindy Shermann, directora de cine y fotógrafa estadounidense, conocida por sus retratos conceptuales, plantea en ellos cuestiones sobre el rol y el desenvolvimiento de la mujer dentro de la sociedad.

Fotografía en sepia.

La imagen central es una mujer sentada en el marco de una ventana (que es por donde entra la luz). El único elemento presente a parte de la mujer, es una silla que no se ve completamente, y hace que la imagen no sea simétrica aunque a pesar de su presencia, la ventana resulta ser imponente de modo que la imagen se recarga hacia la derecha del espectador, además de la posición de la mujer y de los ladrillos de la pared. Por la vestimenta y la posición, la mujer denota ser dueña de casa al estilo de la época (1950) donde se puede deducir que espera a alguien, que podría ser el marido. Una fotografía que muestra de forma muy explícita a mi parecer, el rol que desempeñaba la mujer en ese entonces, lo que significaba ser mujer: dueña de casa y esposa subordinada.

• AVEDON, Richard

Richard Avedon, fue un reputado fotógrafo de modas y retratista.

Fotografía de modas en blanco y negro.

Ángulo en paralelo, se muestra una mujer en posición central posando histriónicamente mientras tras ella y formando parte del fondo, se yuxtaponen un cuarteto de elefantes de los cuales dos casi no aparecen. La imagen es simétrica. Fuerte contraposición de luz y sombra. Presenta gran tonalidad de grises incluidos el negro y el blanco. Una fotografía de moda especial para una revista. El autor hace denotar elegancia y glamour.

• PENN , Irving

Irving Penn fue un fotógrafo de modas y retratista estadounidense. Famoso por sus elegantes y glamurosos retratos femeninos publicados en la revista Vogue.

Retrato femenino, perfil.

Retrato en primer plano del perfil de una mujer usando un sombrero con un gallo en él. Es lafigura central de la imagen, que no resulta ser simétrica por la presencia del gallo en el sombrero de la mujer a la derecha, y a la izquierda el cigarrillo que sostiene con su mano. Fotografía en blanco y negro de fondo blanco. No hay variedad de grises por el alto contraste.
La fotografía expresa claramente glamour y elegancia, digna imagen de una revista como Vogue.



• MORIMURA, Yasumasa

Yasumasa Morimura, fotógrafo japonés que en su obra analiza los intercambios culturales entre Oriente y Occidente y denuncia la imposición cultural y económica de Occidente sobre Japón. Asimismo, rechaza otras oposiciones como predeterminadas, poniendo en tela de juicio la identidad sexual, cultural o nacional, denunciando una globalización desequilibrada e impositiva. Morimura ha sido englobado en el grupo de artistas de los setenta que utilizaron la técnica del “apropiacionismo”, donde se apropia de imágenes clásicas del arte de occidente, las reinterpreta y recrea otorgándole otra significación.

Fotografía de Yasumasa representando a monroe.

Desnudo a color donde la imagen central es la de yasumasa como una mujer desnuda sobre un lienzo rojo. Por su posición no resulta ser simétrica. Alta saturación y luz. Ésta última proviene de un solo foco en diagonal por cuanto se proyecta la sombra de la mujer sobre el lienzo. Típica fotografía de Yasumasa, que intenta expresar sensualidad.

• KARSH, Yousuf

Yousuf Karsh, fotógrafo retratista canadiense de origen armenio.

Retrato en blanco y negro.

Plano americano del perfil de una mujer sentada junto a un ventanal que es por donde entra la luz. Otros objetos presentes son un cráneo de reno, en la pared, sobre la mujer, y lo que pareciera ser un tronco, a la derecha de ella. Fotografía con variedad de grises, sin mucho contraste, asimétrica cargada hacia la izquierda del espectador. A mi parecer, denota vejez y sobriedad, me resulta un poco melancólica por el hecho de la ausencia de color y por la presncia del cráneo y el tronco, un poco ligado a la muerte.

• HALSMAN, Philippe

Philippe Halsman, fue un fotógrafo letón estadounidense conocido por sus retratos de personajes célebres.

Imagen fotográfica compuesta del perfil de un hombre en el extremo inferior izquierdo, y a la derecha varios cuerpos femeninos desnudos suspendidos formando una calavera. Blanco y negro con mucho contraste, que pareciera estar ligada a una ilustración. La imagen resulta ser un poco tétrica, muy ligado al contenido de la literatura gótica.



• GOLDBECK, Eugene

Eugene Goldbeck (1892–1986), fotógrafo nacido en San Antonio famoso por sus fotografías panorámicas.

Fotografía panorámica compuesta por la figura de una hoja dentro de un círculo y las letras "H" y "D". Estas figuras están dibujadas por la formación de muchas personas.

Imagen en sepia.



• DIJSTRA, Rineke

Rineke Dijkstra, fotógrafa holandesa retratista.

Retrato en ángulo en paralelo de una niña ubicada en un roquerío con el mar y el cielo de fondo. Imagen simétrica, a color, sin mucho brillo ni contraste, sino más bien, muy tenue en sus colores.
Es una foto muy cotidiana y típica. No se nota expresión en el rostro de la niña. A mi parecer, no es una fotografía muydistinta a la que se toma comúnmente, y resulta un poco aburrida.